Shirley Clarke, cette illustre inconnue

Outre son Festival annuel désormais incontournable, l'association Filmer le travail propose aussi une très belle programmation toute l'année. Pendant quelques jours au Dietrich, vous aurez ainsi l'occasion de découvrir un pan de l’œuvre de Shirley Clarke, cette réalisatrice exigeante et attachante qui a participé à la révolution esthétique des années 1960 aux Etats-Unis, tant dans le sillage du Living Theatre qu'en pivot de la Filmmakers' Cooperative.

Mais avec The Connection (1961), The Cool World (1964) et Portrait of Jason (1967), elle s'est surtout affirmée en mettant en scène une trilogie filmique exceptionnelle sur les Noirs de Harlem, et parmi eux les plus invisibles que sont les drogués, les jeunes et les homosexuels -- le tout porté par un jazz incandescent qui est plus qu'une bande-son : un rythme et une esthétique.

Mardi 19 novembre, à 20h, une soirée exceptionnelle met à l'affiche Rome is burning, documentaire de la série Cinéastes de notre temps qui donne un aperçu, dans un dialogue très vivant, des idées et conceptions de la réalisatrice, et The Connection, film présenté en 1961 au Festival de Cannes malgré la censure américaine. Et vous pourrez aussi découvrir dans les semaines qui viennent l'hallucinant monologue de l'acteur Jason Holliday dans Portrait of Jason qui ressort au Dietrich en copie restaurée.

OFNI 2013, c'est le 14 (et jusqu'au 17 novembre)

SOIRÉE D’OUVERTURE DU FESTIVAL OFNI # 11

/// Jeudi 14 novembre ///

/// Arcuterie Galerie | Vernissage à 18h30 | Entrée Libre + tous les jours 15h-19h

> EXPOSITION Mandi Morgan (groop*index)

Mandi A. Morgan est une artiste visuelle de Vancouver (Canada) spécialisée dans l'illustration, l'animation traditionnelle de dessins faits main et la réalisation de documentaires expérimentaux.
Ses créations, souvent de petits formats, étonnent par leur richesse et finesse de traits foisonnants d'un monde très graphique et personnel.

/// Espace Mendès France | 19h30 ApérOfni | 20h30 performances | 2 €

> PAYSAGES POITEVINS | Jacques Perconte & Julie La Rousse

En parallèle de leur résidence à L'Appart pour En attendant les cerises productions, ils nous offrent une performance à la croisée de leurs deux univers : une exploration de la dimension picturale du numérique pour l'un, et des improvisations électroacoustiques in-situ « traduisant par le sonore ses impressions sensibles » pour l'autre.

> L'ECHO DES ILES | Sonya Stefan & Alain Lefebvre (groop*index)

Performance ciné live sonore, visuelle et chorégraphique de Sonya Stefan et Alain Lefebvre, membres du collectif Montréalais groop*index, en résidence de création à l'EPAV pendant le Festival OFNI.

L'Écho Des Îles s'inspire du domaine de la danse contemporaine et explore l'énergie créée par des mouvements corporels ou mécaniques. En expérimentant sur différentes méthodes de représentation de la danse via des médiums analogiques, en manipulant lumières et filtres, les mouvements deviennent abstraction, désignés comme des expériences subjectives plutôt que représentatives.

La création sonore d'Alain Lefebvre marque le début de sa collaboration avec Sonya Stefan et vient souligner cette subjectivité en se servant de sons indésirables lo-fi oscillant entre ce qui est intrinsèquement musical ou non musical.

PASS OFNI intégral Festival = 15 €

Un PASS OFNI  acheté =  1 ticket de bus Vitalis Jour Découverte + 1 affiche

Consulter le programme ici, et ne manquez pas Marfa Girl de Larry Clark le vendredi 15 novembre à 18h3 au Dietrich

Festival O.F.N.I. / Nyktalop Mélodie
BP 97 - 86003 POITIERS Cedex - France
ofni@nyktalopmelodie.org  / www.ofni.biz
Tel./Fax : +33 (0)5 49 45 85 82
http://www.facebook.com/nyktalop.melodie

 

Avis aux poètes et aux cinéphiles restés enfants

Ne manquez pas ce vendredi la projection exceptionnelle de quelques-uns des Cinépoèmes et Films parlants de Pierre Alferi, EN SA PRESENCE.

Les premiers sont des courts-métrages rythmiques où le battement de la projection fait apparaître des mots et les reconfigure en poèmes, les seconds sont fondés sur un usage analytique et fantasmatique du remploi : des images de films servent d'écran à la projection sonore d'un texte qui les creuse de potentialités invues.

Rock your colours

Jeudi 5 Avril à 21H

Soirée Rock'n Show

Dans le cadre d'A chacun ses couleurs

Avec Violent Days

de Lucile Chaufour avec Frédéric Beltran, Franck Musard, François Mayet.

Enfilez vos vestes en cuir et venez nous faire une démonstration d'Air guitar à l'issue du film !

Cinéma Le Dietrich

34 Boulevard Chasseigne 86000 Poitiers – 05 49 77 01 90

Soirée organisée en partenariat avec l'association Lézards Optiques.

Nouvel Hollywood, nouvelle séance

Ce mercredi 15 février, vous aurez le plaisir de voir ou revoir, au cinéma le Dietrich, deux road-movies datant de 1974, pleins de bruit et de fureur, mais aussi d'humour, de travestissement et de grands paysages américains - Nord et Sud :

- à 18h30, Le Canardeur (Thunderbolt and Lightfoot) de Michael Cimino, avec l'immense Clint Eastwood et le jeune Jeff-"The Dude"-Bridges dans l'histoire d'une amitié virile entre un braqueur de banque (au canon) et un jeune amateur de filles et de voitures.



- à 21h30, Apportez-moi la tête d'Alfredo Garcia (Sam Peckinpah) : la violence flambe tout au long de la route qui mène le héros désabusé et sa compagne de mauvaises rencontres en rafales de mitraillettes au ralenti, en passant par un cimetière dont vous vous souviendrez longtemps...

Cycle Hollywood seventies : 29 novembre au Dietrich

Une nouvelle séance du rendez-vous désormais incontournable avec le cinéma hollywoodien des années soixante-dix : Xabi Molia vous présente une soirée Monte Hellman mardi 29 novembre, pour découvrir une facette moins connue du mythique réalisateur de Two-Lane Blacktop (1971).

18h30: The Shooting (1966), un "western qui pense" et qui, sans révolutionner le genre, le distend et le ralentit, notamment via un montage inspiré de l’étirement télévisuel des images de l’assassinat de Kennedy par Lee Harvey Oswald – ou comment un événement, vu et revu, reste néanmoins un mystère.

21h00: Cockfighter (1974), où Warren Oates est un entraîneur de coqs de combat. De quoi finir la soirée dans le sang et les plumes !

La préface d'Emmanuel Burdeau à son livre d'entretien avec Hellman (Sympathy for the Devil, Paris, Capricci, mars 2011) résume bien la vision du monde du cinéaste maudit : « La route, la poursuite, la chasse à l’homme dont les films font leur fable se retournent en dernière instance en course de l’image après elle-même. Et quand celle-ci s’atteint enfin, elle s’enflamme, s’effondre ou se noie. Il n’y a plus de film. Il n’y a plus que du film – littéralement. […] Pas d’autre secret à percer que cette identité. L’image, toujours, retourne à la vérité de l’image – à son feu, à sa fin, à son nerf. »

Sur la route

Le cycle consacré au cinéma américain des années 1970, co-organisé par le Dietrich et le TAP avec la collaboration des enseignants d'Arts du Spectacle, commence demain 11 octobre. Au programme de la soirée du Dietrich : deux magnifiques films presque jumeaux, Bonnie and Clyde d'Arthur Penn (1967) à 18h30, et Badlands de Terrence Malick à 21h30. De la route, du sang et des acteurs magnifiques.

Ciné-club au Dietrich : mercredi 13, première séance

Un cinéaste talentueux et encore mal connu en France, un teen movie aux allures de conte fantastique, un autre joyau du cinéma américain des années 70 : trois bonnes raisons de se retrouver au Dietrich, mercredi soir, à 21 heures, pour voir ou revoir Harold et Maude d'Hal Ashby (1971) et en discuter aussitôt après.

Les étudiants de L3 Arts du spectacle sont heureux de vous présenter leurs courts-métrages programmés au Dietrich le jeudi 23 septembre, à 16h.

ENTRÉE LIBRE.

Just Stairs - 44 min.
À votre service - 15 min.

Ce sera l'occasion de découvrir le cinéma d'Art et d'essai de Poitiers (34, bvd Chasseigne) et d'admirer le travail de vos prédecesseurs.

Les Soucoupes attaquent la ville !

Le docteur Marvin, un ingénieur de l'Aérospatiale, cherche à comprendre ce qui détruit les fusées qu'il envoie dans l'espace. La réponse va se matérialiser sous la forme d'une soucoupe volante, habitée par des extraterrestres, qui atterrit au coeur du complexe top secret où il travaille ! Les Aliens débarquent et exécutent sans pitié tous les scientifiques au moyen de rayons désintégrateurs. Seul Marvin et son épouse parviennent à en réchapper.

Pour terminer l'année, notre cycle apocalyptique se poursuit avec une légendaire série B des années 1950, "Earth vs. the Flying Saucers", du prolifique Fred F. Sears (1956).

L'Apocalypse est pour demain : troisième !

Demain, mercredi 3 mars, au Dietrich à 21 heures... Mad Max de George Miller (1979) ou comment un petit film âpre et fauché, tourné par une bande d'Australiens inconnus, posait les bases de l'imaginaire post-apocalyptique contemporain.

Le blanc vous va si bien

Le cycle "L'Apocalypse est pour demain" se poursuit cette semaine au Dietrich avec la projection de THX 1138 de George Lucas (1971), mercredi 27 janvier à 21h. Tout juste sorti de son école de cinéma, le futur pape de la SF réussit un premier film dystopique qui interroge les formes contemporaines de la surveillance et de la désinformation, dans un monde blanc marqué par l'influence du 2001 de Kubrick.

A ne pas manquer, également, jeudi 28 janvier, le cultissime Homme Léopard de Jacques Tourneur (1943), à 20h30 au Dietrich, dans le cadre de la programmation "Ecran parallèle". Le film sera suivi d'une rencontre avec l'éditeur et critique Guy Astic, qui mène un passionnant travail de publication au sein de la maison indépendante Rouge Profond (essais de Jean-Baptiste Thoret ou encore récente somme sur le cinéma classique hollywoodien de Pierre Berthomieu).

Funny people, film important

Le Dietrich programme jusqu'à demain le dernier film de Judd Apatow, Funny People, une comédie sur l'univers du stand-up californien. Boudé par le public américain, ce troisième long-métrage d'Apatow, d'une durée de 2h20, est aussi le plus ambitieux : réflexion sur la fabrication du rire, sur la solitude et le pouvoir des célébrités, exploration d'une psyché confrontée à la maladie et à la mort, Funny People dérègle la comédie hollywoodienne pour mieux interroger ce qui la fonde. A ne pas manquer pour le mélange des tonalités, le plaisir de retrouver la jeune génération de comiques américains révélés depuis quelques années par Apatow (qui est également, outre un producteur prolifique, le créateur de la série culte Freaks and Geeks) ainsi que la performance magistrale du trop rare Adam Sandler, parfait ici en star du rire forcée de reconsidérer sa vie.

Rappel : Go Ape !

Ce soir, au Dietrich, à 20 heures : des singes civilisés, des hommes traqués, un Tarzan galactique.

L'Apocalypse est pour demain

  Jeudi soir à 20h, au Dietrich, projection de "La Planète des Singes" de Franklin J. Schaffner en v.o. sous-titrée, suivie d'une présentation/discussion que j'animerai. Cette séance est la première d'un cycle consacré au cinéma de science-fiction néo-hollywoodien, et qui devrait compter quatre ou cinq rendez-vous dans l'année, tous les mois et demi environ.

  Le lendemain, vendredi 13 novembre, le département organise, dans le cadre du laboratoire de recherche FORELL de l'Université, une journée d'étude à la MSHS consacrée au sous-genre post-apocalyptique.

  En voici le programme :

Après la catastrophe. L'imaginaire post-apocalyptique et son cinéma

13 novembre. MSHS. Salle Mélusine.

Matinée. Président de séance : Gilles Menegaldo.

9 h30. Présentation de la journée d’étude (François-Xavier Molia et Richard Bégin)

9h45. Richard Bégin (Université McGill) : "Terreur et occidentalité : sur l'institution des images traumatiques"

10h35. Laurent Guido (Université de Lausanne) : "Entre scansions primitives et sonorités industrielles : l'univers musical du cinéma post-apocalyptique"

11h40. Aurélie Ledoux (Paris VII) : "Matrix et la Fin de L’Histoire"

 

Après-midi. Président de séance : Denis Mellier.

14h. François-Xavier Molia (Université de Poitiers) : "D’une Apocalypse l’autre : I Am Legend de Charlton Heston à Will Smith"

14h50. Fabien Boully (Paris-Ouest Nanterre-La Défense) : "Un post-apocalyptisme réactionnaire ? Explosions nucléaires et tentative de conservation du même dans Jéricho (USA, 2006) de Stephen Chbosky et Jon Turteltaub"

15h50. Jean-Paul Engélibert (Bordeaux III) : "Continuité des temps : l'apocalypse permanente dans Kaïro de Kiyoshi Kurosawa"

16h40. Martin Picard (Université McGill) : "Cyberpunk et culture transnationale : le post-apocalyptique dans les médias populaires japonais"

17h30. Conclusion.